英國星光大道選出的素人歌手, 成了2009年最受歡迎的歌聲

歌聲與樂器不同 ,每個人都可以在自己體內找到一個互動的組合, 而形成每個人獨特的聲音, 從在母親子宮內聆聽的’’母語’’與接收母親的情緒 ,到成為一個與外面世界溝通的新生命. 我們無時無刻都在尋找’’表達’’的聲音, 而語言在環境刺激下成為我們身體的一部份 ,直到青春期 ,我們學習語言的那扇門就自動關起來(根據語言學家的統計, 只有一小群天賦異稟的人那扇門永遠都開著), 但是語言畢竟不是唯一人類能表達情感的媒介 ,我們還能有音樂與其它藝術來詮釋內心的世界.

秋天的西歐, 仍舊是蔚藍的天空, 搭配著乾爽的涼風. 戀愛中的男女, 彼此相依偎著, 這樣的場景 ,就像一幅和諧的圖畫般, 令人十分賞心悅目, 而每對戀人身上, 似乎都被大自然散發出的花香味感染著, 從他們身邊走過, 也會聞到愛情的滋味.

被稱為最值得閱讀的小說之一’’法國中尉的女人’’是一本描述以1867年英國維多利亞時代為背景所發生的故事, 作者在前幾年才過世, 他巧妙的以現代的眼光去訴說一個deja-vu的時代(似曾相識) ,這本小書被拍成電影時 ,也是以戲中戲的手法來呈現, 絕妙也無比.

最近又有一位國際知名的建築師設計了一個以巴哈音樂為元素的音樂廳,
音樂如此抽象的藝術, 如何與具像的建築有如此密切的關係?

在一個視覺至上的時代, 抽象的音樂似乎沒有與影像結合, 就成了孤兒一般 .於是演奏家個個(尤其是女性)在台上的衣著已經可媲美選美大會, 而當聽眾閉起眼睛時, 通常是因為台上太耀眼了想休息一下, 而不是安靜的聆聽.

曾經有人說巴黎的女人是全世界最婀娜多姿的 ,在塞納河的兩岸, 她們快步從你身邊經過 ,都會有一陣香味. 其實, 這一切都要歸功於巴黎的路易十四太陽王, 他不但將凡爾賽宮內的藝文活動帶到高潮, 而且將他個人熱愛的芭蕾舞帶到巴黎, 您可想像在歌劇院裡看到優美姿態加上飄逸的舞衣 ,配上絕美的音樂與詩意的建築 ,觀眾欣賞完之後, 走在街上當然會抬頭挺胸, 連走起路來都有節奏的.

曾經下榻過一個古老的旅館, 覺得每位招待人員(包括老板娘)都像幽靈一樣, 來去無蹤, 然而卻不讓人害怕 ,反而覺得自由自在 .吃晚飯時, 餐桌已擺滿熱騰騰的食物, 回到房間, 榻榻米上已鋪好溫暖的被單.

曾經去過一家在塞納河畔上的古書店 ,裡面有著所有法國古典文學書籍, 而前些日子法國大導演楚浮的終身伴侶, 也是著名女演員芬妮亞爾當也說那是她住在巴黎最喜歡去的地方之一.

這兩年 ,遇見了三位來自歐洲的仕紳, 他們都打破了珍奧斯玎女士在小說強調’’旅行’’的源由.

珍奧絲玎說,人之所以會遷移只為兩碼事:愛情與事業.

梁山伯與祝英台距離我們大概有五百年了, 他們的愛情故事, 化成了五彩繽紛的蝴蝶, 也讓藝術創作者有更多的靈感.

今年即將邁入六十三歲的斯洛瓦克花腔女高音賈貝洛娃, 仍然是馬不蹄的在世界最重要的歌劇院中的舞台上穿梭, 甚至包括亞洲最成熟的舞台:東京.

曾幾何時, 音樂與文學是一對密不可分的翅膀.

有人說唱片(CD)市場的凋零是因為網路的原因. 要聽什麼音樂 ,網路download即可, 根本不用買CD; 要知道作曲家, 樂曲, 或演奏家資料, 上網查就有; 而去聽音樂會時 ,節目單通常是被忽略的, 因為很多時候主辦單位就從古老的樂曲解說資料, 或是在網路上尋找, 再印到節目單上, 所以有時節目單也是白印; 而海報與宣傳單的命運也好不到哪去. 乾脆以後就植一個晶片在耳裡 ,只要腦子想聽什麼, 音樂就會從收到訊號的衛星來傳送過來, 而音樂家從此消失在這個星球上…

常有人問, 什麼是古典音樂? 還有為何我們東方人要接觸學古典音樂?
字典裡, 古典音樂是這樣解釋的: 一種有傳統歷史, 附有特定標準與複雜結構的音樂, 聽起來嚇人, 不是嗎?
其實音樂在所有藝術裡是最沒有門檻的.

秋天一來, 又是許多音樂比賽的開始.
日本人說夏天濕氣會影響到他們的心理狀態 ,而台灣一年到頭都是濕氣, 而我們要抗爭的不止是濕氣而已.

畫家瑪蒂斯(Henri Matisse 1869-1954)在晚年時面臨了逐漸失明的痛苦, 然而失明對一位畫家來說, 就像作曲家失聰一般, 是最痛苦的折磨.

義大利帕瓦洛帝下個月就逝世一週年, 全世界都在紀念他, 最有意思的是美國公共電視的製作”七首詠嘆調 ,一個人生’’ ,也就是以這位男高音一生中最令人難以忘懷的七首曲子來追憶這位世界寶貝的陽光歌聲.

記得第一次聽到’’美蘿曼Melomane’’這個字已是二十年前的事.
古典音樂在巴哈時, 是讓巴哈一家子二十多人能填飽肚子的工作, 巴哈日日夜夜不停的寫曲子, 妻子與孩子幫他騰譜子, 星期天時所有人在教堂裡輪番上陣去演奏演唱...

月光奏鳴曲是樂聖貝多芬 ( Ludwig van Beethoven ) 的鋼琴曲, 他將這首曲子獻給了一位迷人的女士, 而這首曲名的由來, 有著許多版本的傳說.

Happy New Year!!! 新春作曲家
雖然說美的事物總是帶點悲傷的情感, 然而在古典音樂的世界裡卻是您要尋找的喜怒哀樂, 她都應有盡有, 而且都充滿了無限的美感.

仲夏的七月 ,所有歐美人都到南部渡假, 他們其實不是避暑, 基本上是’’尋暑’’. 而身為亞熱帶的台灣, 應該是要像一個渡假勝地, 因為四季如春的氣候.

就在全球處在核子武器與豬流感的恐懼之下, 一個有心的媒體做了這樣的全民調查:如果有時光機, 你想回去以前? 或是到未來去一看究竟?

最擅長描述暴風雨前的寧靜, 也就是十九世紀末 ,大戰前夕的浪漫作家褚威格在他的小說裡有著這樣一個有關回憶的故事.

日本的學校最近風行著’’便當日’’.

這是來自一個小學校長的’’奇想’’, 因為他希望小朋友能夠學會如何認識食物, 進而尊敬烹飪這件藝術. 加上目前許多雙薪的家庭 ,親子之間的互動比以前大為減少. 讓小朋友自己準備便當, 他們就要與雙親一起去採購, 之後在廚房討論, 還有學習. 然而製做一個理想的便當並不是件單純的事, 小朋友早上五點半就起床準備 ,這樣才來得及.

從小在教育過程中, 常聽見這一句話:知識就是力量.

以色列的大選正如火如荼的舉行, 全世界的媒體也張大眼睛在注意, 國際的英語新聞中, 一位資深的評論家說:這場選舉就像所羅門王的審判一般.

十九世紀是浪漫的狂飆時代, 而也是保守的維多利亞時代 ,矛盾嗎?

貝多芬無法告之世人的’’永恆戀人’’, 珍奧斯玎的含蓄文字 ,他們的藝術裡隱藏的是層層無法言喻的熱情.

美國一部著名的小說’’’長腿叔叔’’裡描述了一位贊助孤兒善心人士的溫馨故事, 最後那位被贊助的孤女大學畢業, 也與這位贊助者見了面, 最後她發現這一生只愛他一人…

音樂被稱為是世界的語言, 因為抽象的它能打動人心.

當與導演談論’’海角七號’’片中的音樂, 他直接的說:這只是他很單純的想表達男與女之間的愛情, 還有不同文化之間的互相共鳴之處, 所以他選了小朋友演唱舒伯特的’’野玫瑰’’.

誰是包太太?
包太太的名字跟法國福婁拜爾(Gustave Flaubert, 1821-1880)最著名的小說’’包法利夫人’’(Madame Bovary)一樣, 都叫艾瑪(Emma), 但包達克女士可是一位’’真’’的人物 .她的存在, 讓倆位法國著名的作曲家爭風吃醋, 相爭為她寫下雋永的樂曲, 然而她最後選擇了誰呢?

鱒魚是一種只能活在極為乾淨的河流裡 ,只要水一混沌, 它就無法生存.
在1797年的音樂之都維也納, 樂聖貝多芬才剛從德國到這裡發展, 之後也在這告別人生 .這時的維也納的某一個角落誕生了一位可愛的小男孩, 他滿頭的捲髮, 朋友都稱他為’’小香菇’’(這是維也納俚語對可愛的人的膩稱), 他是舒伯特.

攝影家捕捉美好的影像, 而音樂家創造悅耳的聲音. 當他們在一起時會激起什麼樣的火花?

每個星期三晚上, 巷口一樓總是傳來陣陣的笑聲, 古典音樂聲. 路過的人總是好奇的往裡望, 一直到十點多, 笑聲與樂聲仍未間斷 ,然後慢慢的看見臉上帶著燦爛笑容的女仕們一一互道晚安的走出來.

人類在不可預料的一生中最大的幸福就是可以從事自己熱愛的事物, 因為我們唯一無法掌握的事就是出生與死亡的那一天, 然而中間的過程卻是讓我們可以自由的去渡過.

一位在私立高中教英文的老師, 趁著放假時完成了一部有關作曲家與服裝設計師激盪出來的愛情小說, 這倆位真人都過世了, 他們的感情糾葛是一個謎, 然而小說竟然在出版五年後發酵為電影.

在日本島根的足立美術館 一群日本昭和時代的畫家為小朋友畫的作品正在熱情的展覽中, 其中有螞蟻的合唱團, 昆虫的讀書會等幅令人會心一笑的畫作, 而這些藝術作品也令人聯想到各民族流傳下來的寓言, 都是以動物為主角. 像著名的醜小鴨, 還有狐狸與烏鴉等我們從小就熟悉的故事. 而人長大之後, 都會在週遭遇到像這些’’動物’’的人們.

名人的愛情故事永遠是票房蜂蜜, 如果是有藝術家在這其中, 那真是甜上加甜.

法國時尚女王香奈兒與俄國作曲家史特拉溫斯基在1920年時有過交集, 在古典音樂的百科全書或字典裡只有以一行帶過: 香奈兒曾邀請史特拉溫斯基與他的家人住到她巴黎郊區的別墅裡. 而二十一世紀的小說家 ,不但將這一行寫成了一本小說, 還被拍成了一部電影.

2009年國際依莉莎白女王小提琴大賽首獎得主在九月底給了第一場他在得獎後的獨奏會.

這位二十一歲的年輕演奏家, 從後台走到舞台時就像一位精力充沛的運動員, 信心十足, 卻也帶著赤子之心的微笑面對觀眾. 他在亞洲出生, 在澳洲長大, 於美國受教育, 在歐洲得獎, 可以稱上是一位百分之百的國際公民.

原本一千多位子的音樂廳, 觀眾坐不到四分之一的鋼琴獨奏會, 只見鋼琴家滿臉笑容走上台, 敬禮時表情大變, 但他一坐上鋼琴椅上, 又是專注的生龍活虎.

這陣子有關蕭邦(波蘭鋼琴家兼作曲家Frederic Chopin, 1810-1849)的消息還真多,

很難想像一位遠離我們一百五十年, 一生只有活三十九年的男子, 可以到現在還讓他的名字不停的在我們耳旁餘音繞樑.

回想起有過一個時代 ,所有的事情都似乎蒙上一層薄紗, 那種曖昧的神祕感, 讓人回味無窮. 就算無法實地去體會, 卻在心中也會留下問號, 如果有機會去經歷, 更有種劉姥姥進大觀園的新鮮感.

人生如戲, 戲如人生, 人們為何會對戲劇(現在包括電影)癡狂? 因為在戲裡, 我們能完全’’融入’’(或迷失)在其中.

那天的音樂會 ,曲目十分的令人迷惑, 就像一對偷情的戀人, 不知道自己在對方的心目中是佔何等的地位?

我們赤裸裸的來到這世上, 被溫暖的親情圍繞著, 而我們這輩子最大的功課, 就是尋找友情. 所以有人說:要了解一個人, 看他交什麼樣的朋友就知道了!

古典音樂被稱為是小眾文化, 而詩歌朗誦的範圍, 又更加的縮小. 但有音樂演奏又有外語詩朗誦(也有中文翻譯), 那真是個難得的文化活動啊!

國家音樂廳在今年最大的颱風時在外頭搭了一個諾大的布幕, 原來是歐洲名牌集團下的一個錶廠舉辦的音樂會宣傳.

就在颱風, 貪污, 每個人都在找別人的弱點, 老天也在試探人類的極限時, 一群年青的音樂家花了將近一個月的時間在台北比賽, 主題是蕭邦.

在這個網路的時代 ,我們能在一小時內瀏覽全世界的報紙, 似乎所有的事情都在眼前發生過, 然而這個’’網路’’的連結的核心是什麼?

古典音樂也跟流行音樂一樣 ,喜新厭舊嗎?
十六世紀, 英國依莉莎白女王的重要國家顧問培根先生說:年輕人適合創造, 較不適合讓他們去評論; 年輕人較適合去執行, 較不適合去當顧問; 年輕人應當讓他們儘量的去探索.

電影: 巴黎夜未眠(法語)Ensemble, c’est tout.
詩人利爾可說:人在節日時特別容易感到寂寞.所以跨年的活動在全世界的各大城市舉行, 還有人們不停的逛街 ,為的是什麼? 其實就是想要與外界分享節日的氣息.

台灣古典音樂協會所開設的成人大、小提琴班雖不敢謂之創舉，卻也是推廣古典音樂發展的大膽突破所為。由於現行音樂教育皆以小朋友為對象，大家自然而然地認定學習音樂的過程就必須依如此模式進行。然而根據協會已累積的教學經驗來看，事實上教導成年的初學者無論在方式上乃至教材上都不應與教小朋友一致才是。